Le point de départ de Bazin pour son aperçu historique est la période silencieuse. Même Umberto D, salué par Bazin comme “l`un des films les plus révolutionnaires et courageux des deux dernières années”, qui “détruit le drame à sa base même” est susceptible de manipulation. Il y a une identité ontologique entre l`objet et son image photographique» (ibid. Ce progrès historique vers le réalisme est en parfaite conformité avec la notion de Bazin du cinéma continuellement inching vers le pur «mythe» du cinéma total. La citation est tirée de la théorie du matérialisme historique de Razumovsky. À travers ces contradictions, nous pouvons déchiffrer les vrais motifs de Bazin pour son désaffection et pour soutenir mise-en-scéne. Il met clairement l`accent sur le rôle psychologique en ce qui concerne les visuels, de sorte que l`omission peut être le résultat d`une théorie du son ne pas encore entrer dans le discours général de l`analyse cinématographique. Mise-en-scéne peut incorporer deux styles, l`un étant un processus documentaire où la caméra «nous permet de voir» l`événement (néo-réalisme) et une deuxième interprétation plus esthétique de la réalité où le réalisme dérive presque exclusivement du respect de l`espace l`unité (Welles, Andrei Tarkovsky et Theo Angelopoulos). Eisenstein obtient la théorie de Marx et Engels droit. Hugh Gray, (Berkeley: University of California Press, c1967-71), p. Les imagistes sont répartis en deux camps, ceux qui travaillent avec les plastiques (éclairage, décor, composition, comédie) et ceux qui travaillent avec le montage (les montaganciers). Quel choc pour la théorie du cinéma serait l`essai initial et plus sauvage de Bazin «ontologie», d`abord rédigé quand il avait 26 ans. Placées ici, celles-ci et toutes les autres notes ralentissent notre lecture de Bazin et nous font questionner les interprétations communes.
Les deux films ne se qualifient pas complètement pour l`un ou l`autre des camps réalistes de Bazin – le réalisme «pur» du documentaire ou le réalisme spatial. C`est l`édition d`un érudit, ou les débuts d`un. Barnard nous donne la moitié autant, dix prises de sélections qui apparaissent également dans Gray, mais trois que Gray avait passé plus: le long, essai indispensable sur William Wyler, plus le délicieux “Monsieur Hulot et le temps” et “sur Jean Painlevé. Dans les deux cas, la limitation – ne pouvant reproduire la réalité exactement – devient la source des extrémités respectives. C`est vraiment évident dans son examen de Umberto D, où il décrit comment la scène avec la femme de ménage se réveiller le matin est divisé en unités plus petites et plus petites et tourné en permanence tournant “la vie elle-même” en “spectacle” et “poésie visible”. Bazin le cinéma est intrinsèquement réaliste à cause de la médiation mécanique de la caméra. Avec l`amélioration de la profondeur de champ de tir de style et le progrès parallèle de la sensibilisation du public, soft focus devient une technique (rack focus et le ramollissement d`une partie de l`image pour un effet) et prend une signification différente, celle de découpage.